Celui qui a passé 9 ans de sa vie avec Kourtney Kardashian a jeté son dévolu sur la plus jeune fille de Lionel Richie, Sofia. Une histoire d’amour qui n’est pas du goût du chanteur de 68 ans.
Interrogé par le site PageSix à propos de l’histoire d’amour entre sa plus jeune fille Sofia et Scott Disick, le chanteur Lionel Richie n’a pas caché son désaccord : « J’ai terriblement peur, vous vous moquez de moi ? Est ce que j’ai été choqué ? Évidemment ! Je suis le père ».
Véritable papa poule, Lionel Richie semble sérieusement inquiet que sa fille de 19 ans sorte avec une célébrité de 34 ans, père de trois enfants. Sofia Richie, demi-soeur de Nicole, est devenue mannequin à la fin de l’année 2014. Elle semble depuis avoir fait craquer tous les beaux célibataires de Los Angeles, du footballeur Samir Nasri, au chanteur Justin Bieber en passant par l’acteur Tobey Maguire.
À la fin du mois de septembre, Scott Disick et Sofia Richie ont officialisé leur relation en passant le week-end à Miami Meach ensemble en compagnie d’un groupe d’amis. Ils ont été aperçu se câlinant, s’embrassant et dansant ensemble sur un bateau. La publication sur Instagram d’une vidéo présentant le couple en train de s’embrasser devant un gâteau « Félicitations Scott et Sophia » laisse peu de place au doute quant à l’évolution de leur relation. En effet, en mai dernier, la jeune femme démentait être en couple avec l’ex de Kourtney Kardashian. Maintenant, c’est définitivement le cas.
Rencontre avec Juliano Ribeiro Salgado, coréalisateur avec Wim Wenders du Sel de la terre, fascinant documentaire centré sur le travail du photographe Sebastiao Salgado aux quatre coins du globe.
Lors du dernier Festival de Cannes, le documentaire Le Sel de la Terre a marqué les regards et les esprits, obtenant le Prix Spécial Un Certain Regard et une Mention Spéciale du Prix du Jury Oecuménique. Portrait du photographe Sebastiao Salgado co-signé par son fils Juliano et le cinéaste allemand Wim Wenders, illustré en grande partie par les fascinants clichés de l’artiste pris aux quatre coins du globe, ce documentaire est un troublant et puissant miroir de notre monde et de ceux qui l’habitent. Un témoignage qui alerte mais se veut également optimiste pour les temps futurs. Indispensable.
AlloCiné : Qu’est-ce qui vous a décidé à réaliser, en compagnie de Wim Wenders, un documentaire sur votre père, le grand photographe Sebastiao Salgado ?
Juliano Ribeiro Salgado : Ce qui nous a réuni autour du film avec Wim Wenders, ce sont les histoires. Sebastiao, on le sait, est un grand photographe, il fait des expositions vues par beaucoup de gens, il est consacré… Mais depuis toujours, cet homme part en voyage et revient avec une quantité d’histoires à raconter, des choses encore très vivantes en lui, issues de ses rencontres, de ses expériences… Il partait très longtemps et revenait avec plein de conseils pour moi, pour survivre au monde qu’il connaissait. Moi, j’étais à Paris, il y avait un décalage. Quand on a eu l’occasion de faire ce film, j’ai donc eu l’intuition très forte qu’il fallait qu’on mette en avant les histoires que Sebastiao avait à raconter, en se servant notamment de ses photos. Il fallait que ce soit un film sur un type qui pouvait témoigner, qui a eu des expériences uniques du monde pendant 40 ans. On voulait raconter ça.
AlloCiné : De quand date précisément cette envie d’évoquer son parcours ?
En 2009, il s’est passé deux choses fondamentales. Quelques jours avant qu’on parte en voyage pour la première fois ensemble, j’appréhendais un peu. On devait aller passer trois semaines avec les Zo’é, une tribu qui parlait à peine portugais. On allait se retrouver dans une situation de huis-clos avec mon père… J’ai amené ma caméra, car je fais des documentaires depuis très longtemps. Je me disais que c’était l’occasion de garder une trace de Sébastiao travaillant. Sur place, l’expérience a déteinte sur nous, on a vécu un super moment ensemble. Surtout, quand je lui ai montré le montage des images, il s’est ému en voyant la manière dont je le voyais. Il y a eu une espèce de dialogue, d’ouverture à travers nos regards interposés. Ca m’a beaucoup touché et donné confiance qu’on pouvait faire un film sur lui, qu’il allait accepter mon regard, l’intrusion de la caméra, ma présence à ses côtés. J’avais l’intuition qu’il y avait un truc à transmettre : toute ces histoires et expériences du monde, uniques, qu’il avait connues.
AlloCiné : Comment décririez-vous le travail de votre père ?
Son point de vue est très spécial, car quand il part faire des photos, il passe très longtemps avec les gens qu’il va photographier, il fait des rencontres. Je pense que son talent, c’est de savoir où mettre la caméra pour qu’on puisse sentir l’émotion qu’il a ressentie au moment où il est avec les gens. Il a un sentiment, une émotion, un attachement, une relation… et il photographie ça. C’est rare et super fort. Il a changé, il a longtemps été un photographe social dont la grande qualité était de passer beaucoup de temps avec les gens, de s’émeuvoir, de s’ouvrir. Puis, après avoir été détruit par son expérience au Rwanda, il y a eu une deuxième partie dans sa carrière ou il a voulu partager sa vision du monde et son optimisme sur le monde. Au sortir de ça, il est devenu un artiste pour de vrai.
AlloCiné : Ses photos sont d’une puissance incroyable, plus fortes que toutes les images qu’on peut voir tous les jours à la télévision…
En fait, c’est l’histoire des gens qui sont sur la photo. On met beaucoup de distance avec les gens qui vivent loin de nous, qui vivent des drames. Souvent, on se protège ainsi de ces choses-là. Mais Sebastiao ne met pas de distance, ses histoires sont vraiment des rencontres et nous aussi, du coup, on rencontre ces gens. Tout d’un coup, on voit leur image et on est très près d’eux à travers Sébastiao. Je pense que ça a un pouvoir très fort. Je trouve que le film est assez emblématique des horreurs qui se passent dans le monde aujourd’hui, mais en le regardant, on peut se dire qu’il y a de l’espoir. Il y a quelque chose de très fort, un vrai message…
AlloCiné : Racontez-nous votre travail avec Wim Wenders…
Avec Wim, qui est fan du travail de Sebastiao, on a réalisé qu’à travers certains des reportages de mon père, à travers l’information de son regard, il y avait une histoire dramatique et dramaturgique. Qu’on pouvait raconter l’histoire du monde et qu’à travers la transformation de Sébastiao, on pouvait transmettre quelque chose de très positif sur ce monde. Avec Wim, on a eu deux types de relations. Au début du montage, on était plutôt dans une relation d’opposition, on essayait d’imposer chacun sa vision des choses. Ensuite, on a partagé l’expérience, on a fait ce film ensemble. Et dans les deux cas, j’ai énormément appris de lui. C’est un type qui a une qualité rare : passer de l’idée à la traduction cinématographique de l’idée.
AlloCiné : Allez-vous continuer à voyager avec votre père ?
Des voyages, oui, mais pas pour travailler. Juste pour être ensemble. Se rencontrer et vivre notre vie familiale, enfin, pleinement.
L’actrice américaine Scarlett Johansson s’est vue proposer le rôle principal de Ghost in the Shell, l’adaptation du célèbre manga.
Scarlett Johansson en mode manga ? L’actrice américaine, qui cartonne en salles avec Lucy et qui s’apprête à jouer pour la première fois dans une série télé, s’est vue proposer le rôle principal du long métrage Ghost in the Shell, l’adaptation du célèbre manga, rapporte le site Deadline.
Selon Deadline, DreamWorks aurait mis 10 millions dollars sur la table pour que Scarlett Johansson tienne la vedette de Ghost in the Shell. Margot Robbie, vue dans Le Loup de Wall Street, était initialement pressentie pour le rôle, mais il semblerait que l’actrice ait quitté le projet pour être au casting du film de super-héros Suicide Squad.
Rupert Sanders (Blanche Neige et le chasseur) réalisera Ghost in the Shell en prises de vues réelles. L’histoire suit une cyber-policière combattant le crime informatique, qui tente de pénétrer le corps d’un hacker afin d’en analyser le ghost (élément indéfinissable de la conscience, apparenté à l’âme) dans l’espoir d’y trouver les réponses à ses propres questions existentielles…
Le célèbre manga futuriste a déjà connu une adaptation en film d’animation en 1997, avec le Ghost in the Shell de Mamoru Oshii. Sept ans plus tard, le réalisateur signera Innocence – Ghost in the Shell 2, qui se déroule dans le même univers que le manga.
La bande-annonce du “Ghost in the Shell” de 1997 :
Dans une interview accordée à Paris Match, Camille Cerf, Miss France 2015, a hâte que son amie Iris Mittenaere revienne au pays. La reine de beauté va bientôt rendre sa couronne de Miss Univers, le 26 novembre prochain, et dire au revoir à la ville de New-York où elle réside depuis un an.
Camille Cerf a accordé une interview au magazine Paris Match dans laquelle elle révèle son impatience de voir revenir sa copine et collègue Iris Mittenaere, l’actuelle Miss Univers. La jeune femme va rendre sa couronne le 26 novembre prochain. « Il est temps qu’elle rentre !, réclame Camille Cerf. D’abord, en tant qu’amie. Heureusement, on est toujours en train de se parler par message ou sur les réseaux sociaux. » Élues l’une après l’autre, les deux jeunes femmes sont très fusionnelles. Les reines de beauté viennent toutes les deux de la région Hauts-de-France, elles ont d’ailleurs décidé de travailler ensemble. « Sur le plan professionnel, on a des projets toutes les deux dans le Nord, pour mettre en valeur notre région et les produits du Nord-pas-de-Calais », déclare-t-elle.
Devenue sa confidente, la prochaine animatrice du Super Bêtisier sur NRJ 12 évoque les sentiments d’Iris Mittenaere à quelques semaines de la fin de son règne. « Franchement, elle ne se rend pas trop compte de ce qui lui arrive. Elle a tellement rêvé de cette couronne de Miss Univers, elle s’est tellement battue pour cela, qu’elle a aujourd’hui l’impression de vivre un rêve éveillé. Il faut se souvenir aussi que son année en tant que Miss France n’avait pas vraiment biencommencé », se rappelle Camille Cerf. En tant que Miss France 2016, Iris Mittenaere a connu des débuts difficiles. “Les critiques sur son physique, son passage sur Touche pas à mon poste, certaines personnes qui disaient qu’elle était moins belle que Miss Martinique… La victoire à Miss Univers pour elle a été une revanche et elle a vu tout le monde autour d’elle changer. Les masques tomber. Elle est passée de Miss France critiquée à première Miss Univers française depuis 1953. Un coup de force! Maintenant, elle se demande simplement comment va se dérouler son retour en France…“, conclut-elle.
Peut-être qu’Iris Mittenaere commencera par retrouver celui avec qui on lui prête un relation, l’acteur et humoriste Kev Adams. Elle pourra alors reprendre ses études de dentiste et aussi dire adieu à son salaire mirobolant de Miss Univers.
Ce jeudi 12 octobre à Londres, le prince Harry a reçu un prix remis à titre posthume à sa mère Lady Diana. La « princesse des cœurs » dont l’engagement pour déstigmatiser les malades du Sida a été honoré en présence d’un parterre de stars.
Le 31 août 1997, Lady Diana mourait dans un accident de voiture à Paris. Un choc à la hauteur de la popularité planétaire que « la princesse des cœurs » s’était forgée en affichant son empathie avec les plus démunis. Elle fut, rappelons-le, l’une des premières personnalités à « toucher » un malade du Sida. C’était en 1987, à Londres, à l’occasion de l’inauguration du premier centre médical du pays dédié aux malades du sida. Trente années sont passées depuis cette photo et parce que le combat est toujours d’actualité, décision a été prise par le comité de la cérémonie Attitude Awards d’honorer hier soir à Londres, la princesse Diana.
Ainsi, lui a été remis à titre posthume le prix Attitude Legacy. Une récompense reçue par le prince Harry qui, on le sait, a décidé de marcher dans les pas de géant de sa mère. « Elle utilisait sa position de femme la plus célèbre du monde pour inciter tout le monde à s’éduquer ; à trouver leur compassion ; et à tendre la main à ceux qui ont besoin d’aide au lieu de les repousser. », a expliqué dans son discours le compagnon de Meghan Markle et d’ajouter : « Quand elle a serré la main d’un homme de 32 ans atteint VIH devant les caméras, elle savait exactement ce qu’elle faisait ». Une cérémonie au cours de laquelle le prince de 33 ans est par ailleurs apparu resplendissant au côté de Kylie Minogue comme vous pouvez le constater en cliquant ici. Organisée par Tom Daley, les Attitude Awards reconnaissent les « histoires inspirantes et les réalisations exceptionnelles » de personnalités clés de la communauté LGBT. Parmi les invités figuraient donc la star australienne, Matt Lucas, Sam Smith, Chris Robshaw, Beverly Knight et Jade Thirlwall de Little Mix.
Vous ne savez pas quoi regarder ce soir ? Les membres de notre rédaction vous indiquent les films à voir à la télévision. Au programme : le chef d’oeuvre de Polanski, Jean Dujardin en agent secret gaffeur et une série adaptée de l’univers Marvel.
« Permis de mater »
Chaque soir, la rédaction d’Allociné vous indique les trois incontournables à ne pas rater.
Le programmede la soirée est :
Agents of S.H.I.E.L.D. créée par Joss Whedon, Jed Whedon, Maurissa Tancharoen (Série Club, 20h50) : “Il s’agit de la 1ère diffusion de cette adaptation télévisée de la franchise Marvel par les frères Whedon. La série, centrée sur le S.H.I.E.L.D., ne met pas en scène de super-héros comme c’est le cas dans Avengers, même si des allusions aux films sont régulièrement faites. La mythologie propre à la série se met peu à peu en place et devient plus intéressante en cours de saison avec les répercussions des événements de Captain America, le soldat de l’hiver.” Pascal Muscarnera
Marvel : Les Agents du S.H.I.E.L.D. – saison 1 Teaser VO
Egalement à la télé ce soir :
Le Pianiste de Roman Polanski avec Adrien Brody, Thomas Kretschmann (D8, 20h50) : “Le chef d’oeuvre de Roman Polanski, inspiré de sa propre expérience, transmet beaucoup d’émotion et mérite amplement tous ses prix prestigieux remportés. Sombre et déchirant, ce film ne laisse pas insensible !” Clément Cusseau
Le Pianiste Bande-annonce VO
OSS 117, Le Caire nid d’espions de Michel Hazanavicius avec Jean Dujardin, Bérénice Béjo (6ter, 20h45) : “Petit bijou d’humour décalé et parodique, cette première association entre Jean Dujardin, Michel Hazanavicius et Bérénice Béjo a obtenu un succès mérité auprès du public. Avec la suite qu’on lui connaît…” Mathilde Degorce
OSS 117, Le Caire nid d'espions Bande-annonce VF
« Permis de parler »
Et sinon, parmi tous les films qui passent ce soir, quel est votre favori ?
Pour retrouver l’ensemble des programmes, accédez directement à la grille en cliquant ici.
Le nouveau film de Paul Thomas Anderson, “Inherent Vice” a été présenté en avant-première au New York Film Festival le 4 octobre dernier. Découvrez les photos de l’événement.
Le long métrage sort sur nos écrans le 4 mars prochain.
Le réalisateur Paul Thomas Anderson venu présenter son film à New York.
L’histoire d’Inherent Vice : L’ex-petite amie du détective privé Doc Sportello surgit un beau jour, en lui racontant qu’elle est tombée amoureuse d’un promoteur immobilier milliardaire : elle craint que l’épouse de ce dernier et son amant ne conspirent tous les deux pour faire interner le milliardaire… Mais ce n’est pas si simple… C’est la toute fin des psychédéliques années 60, et la paranoïa règne en maître. Doc sait bien que, tout comme “trip” ou “démentiel”, “amour” est l’un de ces mots galvaudés à force d’être utilisés – sauf que celui-là n’attire que les ennuis.
Le septième art est en deuil : Danielle Darrieux est morte mardi 17 octobre à l’âge de 100 ans.
Elle avait fêté ses 100 ans en mai dernier. Danielle Darrieux est morte mardi 17 octobre à Bois Le Roy, dans l’Eure, comme l’a annoncé Françoise Van Wittenberghe, la présidente des Amis du Patrimoine de Bois Le Roy, citée par Purepeople. L’iconique actrice a eu une carrière aussi longue que prolifique : pas moins de 80 ans dans le cinéma. Depuis Le Bal, son premier film dans lequel elle a joué dès l’âge de 13 ans en 1931, elle a enchaîné les longs-métrages – Mayerling en 1935, Battements de cœur en 1939, La Fausse Maîtresse en 1942, Les Demoiselles de Rochefort en 1967, ou bien encore, plus récemment, Huit Femmes en 2001, où elle donne la réplique à Catherine Deneuve. Cette dernière dira d’elle : « C’est la seule femme qui m’empêche d’avoir peur de vieillir. » Danielle Darrieux a été l’une des rares actrices françaises à mener une carrière internationale.
Modèle de glamour, coqueluche d’avant-guerre, celle que l’on appelait « La fiancée de Paris » a eu une vie sentimentale pleine de rebondissements. Elle s’est mariée en 1935 avec le cinéaste Henri Decoin. Ils ont divorcé en 1941, et un an plus tard, Danielle Darrieux a épousé Porfirio Rubirosa, un diplomate dominicain dont elle s’est séparée en 1947. En 1948, elle jette son dévolu sur le scénariste Georges Mitsinkidès, décédé en 1991. Enfin, en 1994, elle se met en couple avec un musicien, de 20 ans son cadet. Les obsèques de Danielle Darrieux auront lieu mardi 24 octobre en l’église de Bois Le Roy.
Fauve Hautot et Nicolas Archambault ayant déjà travaillé ensemble par le passé, les fans de DALS imaginaient qu’une relation privilégiée se mettrait rapidement en place entre les deux professionnels. Pourtant, à en croire le magazine Closer, une forte tension règne entre les ex-amis depuis leurs retrouvailles dans l’émission.
Y a-t-il vraiment de l’eau dans le gaz au sein de Danse avec les stars? Closer assure que oui. Fauve Hautot, elle, promet que non. La rumeur est partie d’un article du magazine qui explique à ses lecteurs que les relations entre la danseuse et Nicolas Archambault, le nouveau venu de l’équipe, sont tendues, pour ne pas dire plus. Contacté par Closer, un producteur du show évènement assure que les deux professionnels « ne s’aiment pas ». Selon lui, la danseuse à la chevelure rousse “trouve que Nicolas Archambault se la pète« . La brouille entre les deux membres du jury semble par ailleurs davantage de l’ordre personnel que professionnel puisque toujours selon Closer, Fauve Hautot aurait été impressionnée par la performance de son collègue lors du tournage de la première émission.
L’information est d’autant plus surprenante que par le passé, ceux que tout est aujourd’hui censé opposer ont travaillé ensemble, partageant avec succès l’affiche de la comédie musicale Saturday Night Fever. Contactée par le site Non Stop People, Fauve Hautot tombe d’ailleurs des nues en apprenant la rumeur. “On est sur une blague ! Je rêve“, s’exclame-t-elle, visiblement très surprise à l’idée que qui que ce soit lui prête la moindre inimité avec Nicolas Archambault. »Nico est sympathique, intelligent, bosseur, très bon danseur et très bon juge« , assure-t-elle au média. Quant à la rumeur qui assure que la brouille est née du fait que Fauve Hautot ait refusé de participer à la tournée canadienne de Saturday Night Fever, la danseuse la balaye d’un revers de main. »Je ne suis pas partie au Québec parce que j’ai choisi de me faire opérer!“, conclut-elle tout simplement. Lors de la diffusion de la prochaine émission, une partie des téléspectateurs aura en tout cas très certainement le regard fixé sur le duo de danseurs.
Vu récemment dans “Un homme très recherché”, Daniel Brühl rejoint le casting de “Captain America : Civil War” dans le rôle d’un méchant dont l’identité n’a pas été dévoilée, mais qui pourrait revenir dans “Doctor Strange”.
Un ennemi de plus pour Captain America ! Alors qu’Iron Man sera son principal opposant dans Civil War, et que Crossbones (Frank Grillo) devrait être dans les parages, Variety a en effet annoncé que Daniel Brühl rejoignait le casting du film des frères Russo pour y jouer un antagoniste. Oui, mais lequel ? C’est là tout le mystère que laisse planer Marvel.
A en croire le site américain, l’acteur vu récemment dans Un homme très recherché aurait toutefois un rôle secondaire face à Captain America, avant d’être le principal adversaire de Doctor Strange. Soit potentiellement le Baron Mordo, ex-noble transylvanien devenu un sorcier et la némésis du héros. Tout ceci reste bien sûr à confirmer, mais il apparaît de plus en plus clair que Civil War servira de rampe de lancement au film de Scott Derrickson (en plus de The Black Panther), dont le personnage central avait déjà été cité dans Le Soldat de l’Hiver.
Et si Daniel Brühl devait bien faire partie du casting de Doctor Strange, il pourrait y affronter Benedict Cumberbatch (toujours en négociations aux dernières nouvelles), après avoir co-fondé Wikileaks avec lui dans Le Cinquième pouvoir, dont vous pouvez (re)voir la bande-annonce ci-dessous.